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胭脂不解紅塵—托迪希恩斯回顧展

《童幻逆緣》改編自《雨果的巴黎奇幻歷險》 原作者Brian Selznick的同名繪本,是希恩斯首次涉足兒童世界的作品。電影由兩條故事線組成:一邊是1927年,聾啞女孩Rose為一睹明星偶像的風範,隻身跑到紐約;另一邊廂,1977年的男孩Ben喪母之餘復意外失聰,為了追尋神秘的父親,也獨往紐約。兩個不同時空的故事交錯推展,通過孩子的無聲視點,在熙攘人群與錯縱街巷中尋尋覓覓,奔向一個令人始料不及的真相。為了呈現兩個相距半世紀的紐約,希恩斯與合作無間的老牌攝影師Ed Lachman參考了兩種不同年代的電影作法:1927年部份取法由金維多到茂瑙的默片黑白風格,1977年部份則借鑑《密探霹靂火》、《花街殺人王》等七十年代「新荷里活」電影的靈活街頭寫實調子。影片並獲美國自然歷史博物館與皇后區藝術博物館破天荒首肯,讓劇組入內拍攝關鍵戲份,呈現史前長牙大象、已然絕種的巨型蒼蠅、栩栩如生地砌出紐約萬千樓閣的全景模型。

導演:托迪希恩斯

由短片合成的電影並不罕見,但像《毒藥》那樣以幾段短片斷續地穿插接駁的,卻絕無僅有。片中三個故事分述嚴苛齷齪的獄中同性愛、七歲小子的弒父奇聞和科學家誤成傳播致命病毒的怪魔;配合每個故事,希恩斯分別用上了濃艷魔幻筆觸、仿電視紀錄片形式及恐怖類型B片的拍法。希恩斯解釋,用三種殊異的風格,營造出《毒藥》不諧協而駁雜的感覺,是為了質疑主流電影中習以為常的成規——例如「統一」與「完整性」。1991年柏林國際電影節Teddy Award最佳長片、辛丹斯電影節劇情片組評審大獎。

導演:托迪希恩斯

優裕少婦卡露連番不適,醫生卻說她一切正常,丈夫則認定這是女性情緒毛病,待接觸到新興治療團體的宣傳,她才意識到城市的環境產品統統有害。遠離世俗、退修自愛才是最有效療法。面對八十年代中以降愈趨失控的物質追求,和美國和諧安穩的假象,《安全》以明窗淨几寫空間對人的幽禁,透過茱莉安摩亞無個性的拘謹舉止講述喪失自我。電影通篇就是一次對當時保守、高壓的社會氣氛的解剖。《安全》又以卡露的「 無名之症」隱喻愛滋病,述說藥物、保健、家庭與財富經營的安全感如何潰散於瞬間。影片最初上映時曾教不少論者大感困惑,其細緻的曖昧性之後才逐漸受到讚賞,並先後登上該年各大最佳電影的片單。

 

 

映後談

講者:韓麗珠

 

著有《失去洞穴》、《縫身》、《風箏家族》等。曾獲香港書獎、香港中文文學雙年獎小說組推薦獎、第20屆聯合文學小說新人獎中篇小說首獎等。長篇小說《灰花》獲第三屆紅樓夢文學獎推薦獎。

 

* 設映後談,粵語主講

導演:托迪希恩斯

絕色、燦爛、快樂地燃燒至死......托迪希恩斯以Ziggy Stardust時期的大衛寶兒及其周邊人物為藍本,重構七十年代初如夢似幻的華麗搖滾世界;花絨衫、閃閃妝、非男非女的扮相演出,一整代人的狂熱與叛逆就在此中綻放。電影講述記者Arthur受命調查過氣巨星Brian Slade的下落,勾起了他壓在心底的十年舊事,透過Slade的前妻、經理人、和摯友們觀點各異的回憶和歌聲舞影裏過份美麗的感官愉悅,還原出一幅高雅與通俗兼備的文化地圖。三位男星伊雲麥葵格、莊尼芬賴斯邁亞斯與基斯頓比爾風華正茂,有靚有姣有不羈;電影的選曲精彩紛陳,既有Lou Reed、Brian Eno等前輩的經典名曲,也有後晉猛人如Radiohead主音 Thom Yorke、樂隊Placebo的舊歌新唱。1998年康城影展最佳藝術貢獻獎。

導演:托迪希恩斯

不是很多人可以同時是個精通電影歷史的影癡和電影導演。托迪希恩斯是其一;他還能將兩者結合融會——《天上人間》正是他取法傳統,再推陳出新 、從現代觀點出發的「二次創作 」。1957年,在美國的康涅狄格州,Cathy Whitaker與丈夫兒女過著富裕優雅的近郊中產生活,然而幸福並不持久,Cathy先是發現丈夫與陌生男人密會擁吻,繼而自己跟黑人園丁之子Raymond發生相憐相惜的微妙情愫。希恩斯借鑑五十年代言情片大師德格拉斯薛克的《深鎖春光一院愁》,用飽滿濃艷的顏色、雕琢嚴謹的構圖,再寫一段女性掙扎於個人慾望與社群壓力之間的故事,直陳女性、同性戀、黑人三種弱勢的難言苦痛,突顯他們的聯繫和異同,不讓前作專美。2003年獨立精神電影獎(最佳電影、導演、女主角、男配角及攝影)。

 

 

映後談

講者:馬蘭清

 

馬蘭清教授在香港大學任教有關電影、性別研究、文化理論與文化研究課程;著作有《浪漫與「黃禍」:荷里活電影中的種族、性與話語 策略》、《從天安門到時代廣場:全球銀幕上的中國與離散華人》等。

 

* 設映後談,英語主講

導演:托迪希恩斯

他是民謠唱作歌手、反叛派偶像、詩人、先知、罪犯、冒牌貨、電音巨星,最近還當上了諾貝爾文學獎得主;他是卜戴倫。六個不同年紀不同膚色的男、女演員,輪流扮演他。希恩斯再次回到他最感興趣的幾項命題:流行音樂、身份的遊移變換、明星的建構與崇拜、演藝創作與真實人生的對照 。《七人一個卜戴倫》不但是他主題與風格的集大 成作,也是他玩得最奔放亮麗的一次,並證明了他是當代最懂得發揮演員潛質的導演之一;希夫烈達、姬蒂白蘭芝、李察基爾在有限篇幅裡均各領風騷、光芒四射,演配角的莎樂姬絲寶、米雪威廉斯、茱莉安摩亞也個性鮮明,充分吸睛。2007年威尼斯電影節特別評審獎及最佳女主角(姬蒂白蘭芝),2008年金球獎最佳女配角(姬蒂白蘭芝)。

 

 

映後談

講者:何韻詩

 

何韻詩,香港歌手、演員、作家,亦為大愛同盟創始成員,在多種創作形式間自由走動,致力追求平等與公義,提倡兩性平權。
 

* 設映後談,粵語主講

導演:托迪希恩斯

始於偶然的對望,終於堅定的四目交投,《卡露的情人》是托迪希恩斯作品裏最純粹、最直接的愛情故事。少女Therese在百貨公司賣玩具,某日遇上了中產貴婦Carol來購物;因著後者有意無意之間遺下的一雙手套,兩人逐步親近、試探、糾纏,在俗世目光與倫理束縛下,戰戰競競地呵護著那無法聲張的愛情。影片改編自犯罪小說名家Patricia Highsmith化名發表的作品《鹽的代價》,以粗微粒的十六米釐菲林拍攝,注重衣飾佈 景的時代細節。含蓄的場面調度和演出,譜出一闕跨越階級、年齡和性向規範的愛歌。姬蒂白蘭芝時刻優雅自持,眉目裏盡是教人仰望的華麗、朗妮瑪娜自然隨性,有未經雕飾的活力,兩人一濃一淡,演繹出女性的兩極魅力。後者榮獲2015年康城影展最佳女演員獎。

 

 

映後談

講者:黃淑嫻

 

黃淑嫻,嶺南大學中文系副教授、作家。著有《女性書寫:電影、文學與生活》、《中環人》等。曾任紀錄片《1918:劉以鬯》及《 東西:也斯》之文學顧問及聯合監製。
 

* 設映後談,粵語主講

導演:托迪希恩斯